值了！尼尔·杨的《Homegrown》终面世

1975年洛杉矶的一个夜晚，尼尔·杨召集了几个朋友到马尔蒙庄园酒店（Chateau Marmont，位于好莱坞的高级酒店，不仅有玛丽莲·梦露等无数名流曾在此居住，还是菲茨杰拉德等作家和艺术家的灵感来源），杨给他们试听了一些音乐。他手头上有两张专辑，但不确定该发行哪张。

杨的朋友们，包括他疯马乐队的成员以及The Band的里克·丹科和理查德·曼纽尔，正巧坐在约翰·贝鲁西7年后将去世的那间屋子里（John Belushi，美国喜剧演员，因《动物屋》一举成名，于1982年因吸毒过量被发现死在马尔蒙庄园酒店，自此这个低调神秘的好莱坞酒店永远地与贝鲁西之死联系起来）。

Crazy Horse

他们听到了两张截然不同的专辑。

首先是氛围黑暗而痛苦的《Tonight’s the Night》，展现了尼尔·杨对于那些在六十年代倒下和逝去的朋友们所做的深思。

另一张专辑《Homegrown》则更难评论。从表面上看，它会让人想起曾使尼尔·杨成名的那种轻松的乡村摇滚，但在这温暖的外表下却隐藏着他最最私人的情感，以至这张专辑从未被发行。

Neil Young

1975年尼尔·杨对卡梅伦·克罗说：“由于在聚会上来来回回地听这两张专辑，我开始看到《Homegrown》的不足。”

然而，他不想发布这张专辑还有一个更重要的原因。《Homegrown》是在他和曾获奥斯卡提名的女演员卡丽·斯诺德格莱斯分手时写的，她也是他第一个孩子齐克的母亲。

他们的关系曾经是混乱而痛苦的，随着这段感情的瓦解，尼尔·杨将自己的痛苦化作了充满脆弱、不安全感和自我怀疑的音乐。他说：“我从来没有公开过这些，可能永远不会。把它们发行出来太尴尬了。”

Neil Young

虽然花了45年，但他终于准备好让我们听了。专辑的12首歌里有7首从未发行过，这使得这张专辑成为尼尔·杨最近发行的最具价值的档案专辑。

在音乐上，《Homegrown》回归到像《Harvest》的那种乡村摇滚。《Harvest》中的《A Man Needs a Maid》、《Words》等几首歌的灵感正来源于卡丽，尽管当时还是两人的幸福时期。《Harvest》是那种原始随意却又有着对抗性的抚慰人心的软摇滚，非常符合杨绝望的心态。

Neil Young

“我不会道歉的（I won’t apologize）” 杨在专辑第一首歌《Separate Ways》中唱到。杨独特的声音融化在本·基思的踏板滑棒吉他声里。“有光曾在你的眼睛里闪烁（The light shone from in your eyes ）/而它并未消失（It isn’t gone ）/很快就会回来（And it will soon come back again）”。

在《Mexico》里，杨在淡淡的钢琴声中哀叹自己的失落：“哦，那种感觉已经消失（Oh, the feeling’s gone）/为什么紧握你的爱是如此艰难（Why is it so hard to hang on to your love）”。

《Tonight’s the Night》充满了悲伤，《On the Beach》反映了后水门事件时期美国的不安全感，但尼尔·杨从未像这样展示过他最深刻、最私人的个人生活。

Neil Young

慢节奏的《Try》则稍微乐观一些，杨戏谑地唱到：“我想要试一试（I’d like to take a chance）/可shit玛丽，我不会跳舞（But shit, Mary, I can’t dance）”，这引用了卡丽的母亲喜欢的口头禅。

然后是在《Vacancy》中，杨唱着：“我望着你的眼睛（I look in your eyes）/却什么也看不到（and I don’t know what’s there）”，仿佛看到了旧情人的一个幻影。

Neil Young

这种关于失去的原始感觉也为专辑增色不少。与2017年《Hitchhiker》中的《Hawaii》类似，《Kansas》是一首原声小调。在这首歌里，杨似乎把寻找新恋情想象成一种不可能的逃避现实的方式：“我们可以飞到空中（We can go flying through the air）/远离嘲笑与谎言（Far from the jeers and lies）”。

在那首奇怪的充满口语的《Florida》中，杨回忆起1952年他和家人去的一个小镇，当时他正从小儿麻痹症中恢复（他一边说，一边和基思用湿漉漉的指尖摩擦着酒杯边缘）。

杨的孤独也给那些类似布鲁斯怪调《We Don 't Smoke It No More》的“飞行员主打歌”等有趣的半成品式的曲子添了一些讨喜的感觉。虽然这些并不是经典作品，但听到杨在迷失自己的时候能和朋友们一起放松一下还是不错的。

Neil Young

要记得，尼尔·杨在70年代中期的创作速度有多快，他的创作远远快于他的厂牌能发专辑的速度（在1973年的现场专辑《Time Fades Away》以及1974年的同样充满惆怅困惑的《On the Beach》遭遇商业上的失败之后，《Homegrown》曾成为公司迫切渴望保证销售的专辑）。

尼尔·杨的音乐进化得如此之快，以至于每过几个月他就能成就一个属于他自己的时代。在发行《Tonight 's the Night》之前，他已经在马里布安顿好了与疯马乐队的重组，与新加入的吉他手弗兰克创作了《Zuma》。

《Homegrown》对大多数音乐家来说是一张足以在事业上立足的专辑，但对于一直在向前看的尼尔·杨来说，它早已经在他的后视镜里了。

Neil Young

74岁的杨知道自己总有离开的一天。在过去的几年里，他不辞辛劳地整理自己庞大的档案馆，发布了《Hitchhiker》、《Songs for Judy》和《Tuscaloosa》。积压了几十年之后，他终于将这些音乐推向了世界。

还有更多事要去做呢，从《Homefires》到《Chrome Dreams》，以及原版的《Comes a Time》和《Trans》，尼尔·杨才刚刚开始。

在1975年，《Homegrown》让人联想到某种自然无污染的嬉皮理想。而现在，这个标题有更多令人沮丧的含义。但是，从某种意义上说，很难想出一个更好的时机来坐下听这些关于痛苦、困惑和孤独的歌曲。这张专辑证明了即使在最糟糕的情况下，美好而持久的东西依然存在。